David Hockney: rebelul care a schimbat arta modernă

Adaugă-ne ca sursă preferată

Urmărește-ne in Discover

David Hockney este unul dintre cei mai importanți artiști contemporani. Pictor, desenator, fotograf, scenograf și una dintre figurile cheie ale Pop Art-ului britanic, el a rămas timp de șase decenii un creator neobosit, mereu curios și dornic de experiment.

Născut la 9 iulie 1937 în Bradford, Yorkshire, într-o familie modestă, Hockney a crescut într-un mediu care prețuia valorile pacifiste și sociale. Tatăl său, Kenneth, a avut o influență puternică asupra gândirii independente a fiului său. De mic, David a arătat o atracție clară pentru desen și culoare.

A studiat la Bradford School of Art (1953-1957), iar mai târziu a intrat la prestigiosul Royal College of Art din Londra (1959-1962). Acolo, în plină ascensiune a Pop Art-ului, a fost imediat remarcat ca o voce distinctă. Lucrarea sa de absolvire a fost un manifest al stilului nonconformist.

Totul s-a schimbat în 1964, când a ajuns pentru prima dată în California. Lumina intensă, piscinele, arhitectura modernistă și atmosfera liberă a Los Angeles-ului l-au fascinat. A creat unele dintre cele mai cunoscute opere ale sale: picturi cu piscine, portrete duble și peisaje solare. „A Bigger Splash” (1967) și „Portrait of an Artist (Pool with Two Figures)” (1972) – care s-a vândut în 2018 cu 90,3 milioane de dolari – rămân repere ale carierei sale.

Relația cu Peter Schlesinger, fostul său student și iubit, a inspirat numeroase portrete intime și scene personale.

De la pensulă la iPad

Hockney nu s-a oprit niciodată la un singur stil sau mediu. În anii ’70 și ’80 a experimentat fotografia, creând celebrele „joiners” – colaje din zeci sau sute de poze care reconstruiau spațiul și timpul într-un mod nou.

În anii 2000 a descoperit iPad-ul și iPhone-ul. A început să deseneze direct pe ecran, spunând că aceste unelte îi oferă o libertate și o spontaneitate pe care pensula nu o putea oferi. Multe dintre peisajele din Yorkshire-ul natal au fost create astfel.

Reîntoarcerea acasă

După decenii petrecute în California, Hockney s-a întors tot mai des în Yorkshire, unde a realizat o serie impresionantă de peisaje monumentale, adesea compuse din mai multe panouri. Aceste lucrări, pline de culoare și energie, au atras zeci de mii de vizitatori la Royal Academy of Arts din Londra.

De-a lungul vieții, Hockney a fost mereu o voce independentă. A vorbit deschis despre sexualitate într-o epocă conservatoare, a criticat fumatul (deși a fost el însuși fumător multă vreme) și a susținut importanța desenului academic. A influențat generații întregi de artiști prin curiozitatea sa constantă și prin capacitatea de a îmbina modernismul cu frumusețea cotidiană.

Știați că?

Tabloul „Portrait of an Artist (Pool with Two Figures)” s-a vândut în 2018 cu 90,3 milioane de dolari, devenind una dintre cele mai scumpe picturi ale unui artist în viață.

Hockney a creat sute de desene direct pe iPad, considerând că tehnologia i-a dat o libertate pe care pensula nu o putea oferi.

A fost unul dintre primii artiști care a vorbit deschis despre homosexualitate în anii ’60, într-o perioadă în care subiectul era încă tabu.

Surse:

https://www.bbc.co.uk/bitesize/articles/zhvmp9q

https://www.artsy.net/artist/david-hockney

Vă mai recomandăm să citiți și:

Cum o artistă mexicană a transformat scrisorile vechi și fotografiile îngălbenite în opere de artă

Tehnici artistice esențiale folosite de pictori celebri

Record istoric în muzică: șase artiști britanici intră simultan în Rock & Roll Hall of Fame

Marcel Duchamp, artistul care a lăsat lumea perplexă. A dat șah mat artei