Nürnberg pe ecran: 10 fapte despre filmul inspirat din procesul care a schimbat dreptul internațional

Procesul de la Nürnberg a fost, înainte de a deveni simbol, un eveniment juridic extrem de concret, desfășurat în săli reci, cu stenograme precise și cu o presiune morală greu de imaginat: a început oficial la 20 noiembrie 1945 și s-a încheiat la 1 octombrie 1946, desfășurându-se pe parcursul a aproape unsprezece luni, timp în care 24 de lideri naziști au fost inculpați în fața Tribunalului Militar Internațional.

Dintre aceștia: 21 au fost judecați efectiv în sala de tribunal; unul (Robert Ley) s-a sinucis înainte de începerea procesului; unul (Gustav Krupp) a fost declarat inapt medical și nu a fost judecat; unul (Martin Bormann) a fost judecat în lipsă, fiind dat dispărut la acel moment.

• Cele mai așteptate filme ale anului 2026: blockbustere, nostalgie și cinema de autor
• Venezuela: istoria unui stat bogat în resurse și fragil în echilibre politice

La final, tribunalul a pronunțat: 12 condamnări la moarte, 3 condamnări la închisoare pe viață, 4 pedepse cu închisoarea pe termen determinat, 3 achitări.). Filmul Nuremberg își asumă riscul rar de a nu transforma acest episod într-o simplă dramă de tribunal, ci într-o reconstituire atentă, uneori incomod de fidelă, a modului în care justiția internațională modernă s-a conturat din ruinele celui de-Al Doilea Război Mondial.

1. Una dintre cele mai puțin cunoscute realități este legată de Hermann Göring, fost mareșal al Reichului, comandant al Luftwaffe și, până la ruptura cu Hitler din ultimii ani de război, unul dintre cei mai puternici oameni ai Germaniei naziste, considerat de mulți contemporani drept succesorul desemnat al lui Adolf Hitler. În perioada detenției sale, administrația închisorii i-a impus o dietă strictă, nu exclusiv din rațiuni medicale, ci și pentru a se asigura ca principalul inculpat al Tribunalului Militar Internațional să fie suficient de apt fizic încât să poată fi judecat. Rezultatul a fost o scădere în greutate de aproape treizeci de kilograme, un detaliu aparent minor, dar care spune mult despre obsesia tribunalului pentru legitimitate procedurală. Justiția trebuia să fie ireproșabilă, chiar și în fața celui care întruchipase, la cel mai înalt nivel al puterii naziste, mecanismele politice, militare și simbolice ale regimului. Filmul surprinde această tensiune fără emfază, la fel cum tratează și confruntarea centrală dintre acuzare și Göring.
2. O mare parte din interogatoriul condus de Robert H. Jackson, judecător al Curții Supreme a SUA și procuror-șef al tribunalului, este reprodus aproape literal din transcrierile oficiale. Jackson nu a fost un orator inventat pentru cinema, ci un jurist care a înțeles că procesul nu era doar despre condamnări, ci despre stabilirea unui precedent juridic. Discursul său de deschidere, din 21 noiembrie 1945, considerat și astăzi un text fundamental al dreptului penal internațional, apare în film într-o formă prescurtată, dar fidelă în esență și ton.
3. În spatele acestei rigori se află și o serie de alegeri morale mai puțin cunoscute. Jackson, de pildă, avea rezerve personale față de pedeapsa capitală, însă a acceptat verdictul tribunalului. Mai mult, decizia de a-i executa pe condamnați prin spânzurare, și nu prin împușcare, a fost una deliberată, menită să sublinieze disprețul față de statutul lor militar și să evite orice formă de onor simbolic.
4. Filmul nu ocolește nici momentul care a schimbat pentru totdeauna percepția publică asupra crimelor naziste: prezentarea, pentru prima dată în istorie, a imaginilor filmate în lagărele de concentrare. Martorii prezenți în sala de judecată au consemnat că reacțiile au fost extreme, cu persoane care au leșinat sau au izbucnit în plâns. Actorul Michael Shannon, care îl interpretează pe Jackson, a cerut explicit ca în scena respectivă camera să nu insiste asupra reacției sale, refuzând ideea de a „juca” emoția în fața unor imagini reale cu victime. Este un gest care spune mult despre limitele etice ale reconstituirii istorice.
5. De asemenea, contextul filmării adaugă un strat de gravitate suplimentară. Producția a fost realizată în Ungaria, o țară din care zeci de mii de evrei au fost deportați spre Auschwitz în ultimele luni ale războiului. Mulți dintre figuranții din sala de tribunal aveau istorii familiale legate direct de acele evenimente, iar mărturiile de pe platou vorbesc despre aplauze spontane după cadrele lungi, filmate dintr-o singură dublă, uneori de peste douăzeci de minute.
6. Contrar impresiei create de film, Hermann Göring nu a fost ținut în izolare absolută înainte de proces. Sursele istorice indică faptul că, în perioada detenției, i s-a permis cel puțin o vizită din partea soției sale, Emmy Göring. Pentru coerență dramatică, filmul elimină acest detaliu și construiește imaginea unui prizonier complet izolat, o alegere narativă care simplifică realitatea și estompează modul nuanțat în care autoritățile aliate au gestionat detenția principalului inculpat.
7. Alegerea actorilor joacă un rol important în felul în care filmul reconstruiește procesul de la Nürnberg. Russell Crowe îl interpretează pe Hermann Göring la o vârstă mai înaintată decât cea pe care o avea inculpatul în 1946, iar alături de el apar Richard E. Grant și Rami Malek, într-o distribuție care reunește actori recompensați și nominalizați la Oscar. Un detaliu recurent, întâlnit și în alte ecranizări ale procesului, este faptul că personajul juristului britanic Sir David Maxwell-Fyfe este interpretat de actori semnificativ mai în vârstă decât Maxwell-Fyfe însuși la momentul real al procesului, o convenție cinematografică ce privilegiază autoritatea vizuală în detrimentul fidelității stricte de vârstă.
8. Poate cel mai important lucru pe care îl face acest film este să reamintească faptul că procesul de la Nürnberg nu a fost un act de răzbunare, ci un experiment juridic fără precedent. În spatele fiecărei replici bine scrise se află stenograme reale, iar în spatele fiecărei decizii, o încercare conștientă de a demonstra că legea poate funcționa chiar și atunci când emoția publică ar cere altceva. Astfel, Nuremberg nu este doar o lecție de istorie, ci și una despre limitele și responsabilitățile justiției atunci când este pusă în fața răului documentat, nu imaginar.
9. De-a lungul timpului au existat mai multe filme și documentare dedicate proceselor de la Nürnberg, printre care și clasicul din 1961 al lui Stanley Kramer, Judgment at Nuremberg, cu Spencer Tracy, Burt Lancaster, Marlene Dietrich și Maximilian Schell în distribuție. Filmul a fost nominalizat la 11 premii Oscar și a câștigat două, iar în 2013 a fost selectat pentru conservare de către Biblioteca Congresului SUA, fiind considerat „semnificativ din punct de vedere cultural, istoric sau estetic”.
10. Un detaliu pe care filmul îl sugerează discret, dar care a avut un impact major asupra istoriei justiției internaționale, este folosirea pentru prima dată la scară largă a traducerii simultane într-un proces penal. La Nürnberg, inculpații, judecătorii și avocații vorbeau patru limbi diferite – germană, engleză, franceză și rusă – iar sistemul de traducere prin căști, realizat cu sprijinul tehnic al IBM, a permis desfășurarea unui proces de o complexitate fără precedent.

Filmul respectă această realitate, inclusiv faptul că Hermann Göring, deși vorbea fluent engleza, a ales deliberat să depună mărturie în germană, folosind interpretarea simultană nu doar ca necesitate tehnică, ci și ca instrument de control și distanțare. Este unul dintre acele detalii care par minore pe ecran, dar care au schimbat definitiv modul în care sunt concepute procesele internaționale până astăzi.

Surse:

https://www.imdb.com/title/tt29567915/trivia/?ref_=tt_ov_ql_3

https://eu.usatoday.com/story/entertainment/movies/2025/11/07/nuremberg-movie-fact-check-spoilers/86978632007/

https://time.com/7331917/nuremberg-movie-true-story/

Vă mai recomandăm să citiți și:

Un astronom explică de ce crede că prima întâlnire cu extratereștrii nu va fi ca în filme

Top 10 filme care au schimbat cinematografia în secolul XXI

10 filme de iubire care merită văzute. Povești de neuitat, regizori geniali și premii Oscar

Prin dunele timpului: roman, filme și viitorul saga